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Acabei de ler, uma da melhores historias de HQ que li em dois anos transformou esse comic digno de um post especial.

 

Escrita pelo premiado Brian K. Vaughan e ilustrada pelo – recém conhecido por mim-  incrível Niko Enrichon, a obra Os Leões de Bagdá, me impressionou demais, por ser direta, sua narrativa dinâmica, seu dialogo puro, o qual chegava a passar a sensibilidade e emoções como confusão, raiva, medo, curiosidade, dos animais de forma impressionante.

 

O jeito com que Vaughan “pegou” um fato real, e o transformou em uma historia em quadrinhos foi incrível.

 

Não ha muito o que falar sobre esse comic, esta ai em cima, simples, e incrível.

A luta pela liberdade de uns e o desejo de estar protegido de outros, torna por um breve momento o conflito entre os protagonistas da serie inevitável.

Personagens:

ZILL

O macho alfa e líder do grupo. Descrito pelo autor Brian K. Vaughan como uma espécie de “oportunista benevolente”, Zill não se importa com quem é a pessoa que está no comando, se são os humanos ou qualquer outra raça, se ele está livre ou mantido prisioneiro em uma cova vigiada. Tudo que Zill quer é saber que terá um lar seguro e acolhedor, e boa comida sempre que quiser. O restante não interessa.

SAFA

Uma velha leoa, cega de um olho e que se acostumou a viver na segurança do cativeiro, considerando os seres humanos como seus aliados, a mão que sempre a alimentou. Sempre faz questão de lembrar à impetuosa Noor que o mundo externo, o mundo que chama de “selvagem”, não é tão brilhante e idealizado como ela gosta de alardear.

NOOR

Mãe de Ali, uma jovem leoa de personalidade forte e ideais revolucionários, que sempre desejou recuperar a liberdade que se esconde do lado de fora dos muros do zoológico. Honrada, faz questão de manter sua palavra mesmo para outros animais que consideram os leões como inimigos naturais.

 

ALI

Pequeno e curioso filhote que nasceu em cativeiro e jamais conheceu a realidade fora de sua cova no zoológico, percebendo o mundo descrito pelos adultos como uma idéia abstrata e distante. Quando tem a oportunidade de correr livre pela cidade, mesmo em meio a uma situação de ameaça extrema, parece maravilhado com todas as sensações que descobre de uma só vez.

 

Por incrível que pareça, com apenas 4 personagens principais, Vaughan conseguiu passar a mensagem, que muitos escritores com um leque de mais de 50 personagens consegue.

Interessante ressaltar novamente que tudo isso foi tirado de um fato que aconteceu em 2003:

“No último dia 20 de março, os EUA lamentaram 5 anos de Guerra no Iraque. As tropas norte-americanas e britânicas começaram a avançar no território iraquiano na madrugada de 20 de março de 2003.

Três semanas depois, os soldados estavam marchando em Bagdá. O Palácio de Saddam Hussein foi tomado em 7 de abril. Dois dias depois, os EUA declararam formalmente a ocupação do governo iraquiano, apesar de Saddam só vir a ser capturado em dezembro do mesmo ano.

Durante o mês de abril de 2003, Bagdá foi o pior cenário de guerra do século. Em meio às lutas entre os soldados invasores e as forças locais, saqueadores aproveitaram para roubar o que puderam dos prédios públicos sem qualquer segurança. O Museu Nacional do Iraque, que guardava preciosidades que remontam à origem da humanidade na Mesopotâmia, foi um dos locais mais prejudicados.

O Zoológico de Bagdá, o maior do Oriente Médio, foi outro lugar bastante visado. A maioria dos funcionários abandonou suas posições no início de abril, quando tropas paramilitares iraquianas montaram posições de defesa por ali. Os saqueadores aproveitaram para entrar e diminuir a população de 650 a 700 animais para apenas 35 – macacos, ursos, aves e camelos e outros bichos poderiam render bastante, fosse em dinheiro ou como fonte de alimentação. Acabaram ficando os animais de maior porte, como tigres e leões, e os menos interessantes para os ladrões, como as tartarugas. Estes sofreram longos dias sem nenhuma alimentação.

É neste ponto que começa a história que inspirou OS LEÕES DE BAGDÁ. As notícias sobre o zoológico correram o mundo, da situação precária do local à eventual fuga dos quatro leões tornados famosos por Brian K. Vaughan.

caso inclusive chamou a atenção do ambientalista sul-africano Lawrence Anthony, que partiu para o Iraque para salvar os animais. Ele e os funcionários restantes fizeram o possível para recuperar as condições do zoológico. Com o apoio do exército norte-americano, conseguiram cuidar dos animais sobreviventes e resgatar alguns dos perdidos. Anthony contou sua aventura no livro Babylon’s Ark: The Incredible Wartime Rescue of the Baghdad Zoo (A Arca da Babilônia: O Incrível Resgate do Zôo de Bagdá em Plena Guerra; co-escrito por Graham Spence), que vai virar filme produzido pela Disney, com o nome Good Luck, Mr. Anthony (Boa Sorte, Sr. Anthony; lançamento previsto para 2009).

O zoológico foi reaberto ao público em 20 de julho de 2003, contando com 86 animais. Apesar de alguns incidentes – como a ocasião em que um soldado matou um tigre de bengala que havia ferido um companheiro –, o local tem funcionado normalmente. Ou o que é possível se chamar de “normal” em um país que vive em guerra permanente. “

 

Confiram agora uma preview de 10 paginas tirada do site oficial da serie aqui no Brasil. Abraços.

         

Bom esta semana ta tenso mesmo! Tudo corrido, e quase nada dando certo! To na expectativa pra umas paradas ai, mas vamos apenas torcer por enquanto.

Tenho que entregar as pagina amanha, mas no consegui fazer nenhuma ainda, mas credito que vai dar tudo certo essa semana!

Terminei de ler todos os comics que comprei essa semana! Vou postar o que eu achei das revistas aqui uma por dia, ate ler mais comics.

Bom Continuando sobre a revista do X-Men número 78, a bola da vez eh a revista X-Men 199, a conclusão da saga condição critica.

Para evitar a destruição da ilha Província, os X-Men precisam da ajuda de vampira, que esta em estado de coma, beirando a morte.

Gostei muito do jeito que essa saga se concluiu, claro não vou dar detalhes, mas estou adorando o tratamento meio sombrio que Vampira vem recebendo nessas edições, desde que Mística esta junto deles e de certa forma demonstra um “carinho” por Vampira, e o jeito que por sua vez ignora Mística totalmente. Sem contar nos amassos rápidos que Mística vem dando em Bob Drake (Homem de Gelo), não sei viu, como já disse evito ler spoilers gringos, então nem quero ver se ela esta 100% regenerada ou se isso tudo é um joguinho igual ela sempre fez.

Sem contar que a arte de Chris Bachalo esta totalmente foda!

O cara ta muito profissa! Sem contar que a parceria dele com o arte-finalista Tim Townsend sempre rende ótimos frutos, dois grandes artistas que admiro demais, alias, o Towsend é um dos únicos arte-finalista que me surpreende a cada trabalho. Não desmerecendo o trabalho do colorista Antonio Fabela, do estúdio F que combina muito com o traço de Chris e na minha opinião esta completando esse time de forma magistral.

Vale a pena conferir.

E aproveitem essa preview que lhes posto pra dar um gosto do que veio este mês.

Skottie Young é um Desenhista de quadrinhos e ilustrador Americano de Chicago. Trabalha exclusivo para a Marvel Comics. Skottie já desenhou vários títulos da Marvel, incluído, New Warriors, Human Torch, Spider Man the Legend of Spider Clan e New X-Men. Ele já fez capas para Cable & Deadpool e para Marvel Adventures Iron Man, também.

Até recentemente ele regularmente participava do podcast do site Around Comics.

Está atualmente trabalhando para uma adaptação de O Maravilhoso Mágico de Oz para a linha Marvel Illustrated.

Alguns trabalhos que realizou para Marvel.

Cable & Deadpool #35-#50 (cover art)

New X-Men #37-#43

Human Torch #1-#6

Venom #14-#18

New Warriors: Reality Check #1-#6

Spider-man Legend of The Spider Clan #1-#4

 

 

Confiram ai abaixo alguns do trampos desse cara que manda muito bem!

 

Abraços!

 

 

 

Bom, só na correria fazendo posts grandes, sem tempo de falar muita coisa.

Bem, esse fim de semana foi corridasso, tinha 4 paginas para entregar na sexta, entreguei ontem apenas 3, meu editor deve ta querendo me matar.

Mas pelo menos ontem deu tempo de comprar alguns comics. Comprei Homem aranha 78, X-Men 78, Marvel Millenium- Homem-Aranha 77, e Mortos Vivo volume 3 (historia a qual tenho apenas o volume 2 e 3, e não vou ler até achar o Volume 1).

Dessas li apenas X-Men, e apenas uma historia dela, New X-Men.

Bom, logo de cara já tomei um susto, pois evito spoilers e previews, mas tomei um susto pela arte simplesmente foda de Skottie Young, o cara manda bem, e desde o projeto o qual eu conheci ele (aqui no Brasil nomeado de Marvel Mangaverso) ele melhorou muito e só aumentou minha admiração por seu trabalho diferenciado.

Na revista contém as histórias de New X-Men #37 e #38. Conta sobre a volta de Illyana Rasputin, irmã do Colossus- a qual vocês precisam ver na ultima pagina o quão doida ela está- e quem procura por esta menina “demônio”- nomeada por ele- é Belasco o demônio, o qual tinha caído do inferno e o retoma, ele tortura os Novos X-Men para que contem onde está Illiyana, mas ninguém sabe, pois ela havia morrido, o que resulta em torturas, e acredito eu (estou no aguardo para a próxima edição) mortes.

Vale a pena conferir, não quero dar detalhes, tentei contar o menos possível, pois essa edição está bem legal, com apenas esta história, estou esperando pela outra edição como nunca esperava, desde a época em que descobri as histórias do aranha, e o incrível traço de Luke Ross.

Depois vou colocar uma biografia do Skottie young aqui! Fica assim!

Abraços!

 

Mike Deodato Jr., ou Deodato Taumaturgo Borges Filho nasceu em 1963, em Campina Grande – Paraiba.

 

Aos 15 anos, em fins da década de 70 lançou sua primeira revista independente de HQ de seu personagem, o Ninja, em parceiria com José Augusto (roteiro), em formato de fanzine. Nos anos 80 publica regularmente charges e cartuns em jornais da Paraíba, até publicar o personagem “Carcará”. Na mesma década publica uma revista tamanho gigante – a semelhança das edições de fim-de-ano dos gibis americanos – “3000 Anos Depois”, uma saga de ficção científica e logo depois “A História da Paraíba” em quadrinhos. Deodato acontece para o mundo depois de desistir do curso de comunicação pela UFPB, e participar do XIII Salão Internacional de Angoulême, na França. A partir daí, ao mesmo tempo em que trabalha como diagramador e desenhista nos jornais da Paraibanos, publica trabalhos na Europa (Bélgica, França e em Portugal).

 

Na década de 90, desenha “Lost in Space” e “Beauty and the Beast”, pelo selo de quadrinhos americano Innovation Comics, sendo estas baseadas em séries de TV. Desenhou ainda “New Miracleman”(com Fred Burke no roteiro) pela editora Eclipse, coroando a carreira com Hibrides” com arte-final de Neal Adams, um monstro sagrado dos quadrinhos, na Editora Continuity, do próprio Neal Adams.

Ele se tornou famoso na America com seu trabalho em Mulher Maravilha (DC) com o roteirista William Messner-Loebs. Depois disso ele teve uma passada rapida pela revista de O poderoso Thor (Marvel), onde trabalhou ocmo escritor Warren Ellis, e mais tarde desenhou Glory para o Extreme Studio de Rob Liefeld, publicado pela Image Comics, e Maximum Press.

Quando seu estilo no meio dos anos 90, lembrava um pouco o desenho de Jim Lee, ele recentemente mudou seu estilo para algo mais realista ( o que está muito melhor). Seu primeiro trabalho com esse estilo mais realista foi em O Incrivel Hulk, escrito por Bruce Jones. Desde entao ele trabalhou em Dr. Estranho (Marvel), Witches (Marvel) e se tornou o desenhista regular de O Espetacular Homem-Aranha (Marvel) e Os Novos Vingadores (Marvel), e  Esquadrao Supremo (Marvel). Deodato assumiu a arte de Thunderbolts em 2007, e recentemente assumiu como desenhista regular da serie Wolverine – Origins com o roteirista Daniel Way, o qual est muito feliz com o estilo de desenho que Deodato tem, e aplicará no personagem.

 

Desenhou também a “Mulher-Maravilha” (DC Comics) “Os Vingadores”, “Thor”, “Hulk” e a revista mensal de “Elektra” (Marvel Comics), entre muitos outros.

Eu o conheci na época em que desenhou o Inrcrivel Hulk, mas acompanhei seu trabalho também em Home-Aranha, e várias Histórias “salpicadas” que eu encontrava por ai.

 

Sou Muito Fã do Deodato, embora nao seja meu estilo de desenho, aprendi a admirar muito ele, principalmente por ser um Brazuca, assim como eu.

Confiram ai embaixo um pouco da arte do cara.

Abraços!

 

 

  

 

 Adam Kubert nasceu no dia 6 de outubro d 1959, em Boonton, new Jersey, é um desenhista de quadrinhos americano o qual já trabalhou para a Marvel Comics, Dark Horse Comics, Dc comics, entre outros. Ele eh filho de Joe Kubert, e irmão de Andy Kubert, ambos desenhista de quadrinhos.

 

 

 

 

 

Biografia:

Graduado em ilustração medicinal pelo Instituto tecnológico de Rochester. Ele também atendeu a Joe Kubert School of Cartoon and Graphic Art em Dover, New Jersey. Ele conseguiu se estabilizar na área dos quadrinhos como um dos principais artistas e a Wizard Magazine recentemente nomeou ele um dos 10 desenhistas mais talentosos da industria de quadrinhos.

 

Influencias:

Adam Kubert tem admiração pelos trabalhos de Frank Miller, Will Eisner, Jim Steranko, Alex Toth e seu pai Joe Kubert.

 

Carreira:

Ele é provavelmente mais conhecido por seu trabalho na Marvel Comics, em particular por trabalhos esporádicos em Wolverine com o escritor Larry Hama, e um arco pequeno com o escritor Peter David em o Incrível Hulk, e numerosas edições dos X-Men.

 

Adam Kubert é conhecido por seu estilo simples e dinâmico, combinado com uma ótima narrativa. Também é conhecido por experimentar bastante em relação a arte e narrativa, ele é provavelmente um dos primeiros desenhistas do topo a experimentar fazer o lápis direto pra cor, com Steve Bucellato em O Incrível Hulk.

 

Em sua passagem por X-Men, Kubert se aliou a um colorista Europeu, nomeado Richard Isanove, quem subsequentemente, o seguiu ate os Ultimate X-Men, os que resultou numa combinação perfeita. Kubert foi criticado por não cumprir prazos em algumas edições mensais, o que resultou na contratação de alguns artistas de apoio, coisa que o próprio Adam admite.

 

Em 1988ª revistas Wizard publicou uma entrevista de jim McClaughlin, onde Kubert s desculpou com os fãs pela demora nos títulos, explicando que leitores e fãs agora esperam mais ilustrações, e o artista tem que passar mais tempo criando ilustrações mais detalhadas e bem feitas.

 

Quando  a Marvel resolveu lançar sua linha Ultimate (millenium no Brasil) em 2001, Kubert foi escolhido para desenhar os X-Men, junto ao escritor Mark Miller, o qual combinou perfeitamente com traço espontâneo de Adam, a revistas foi um sucesso instantâneo, logo Adam foi contratado para desenhar a linha Ultimate de Quarteto Fantástico, com a dupla Mark millar e Brian Michael Bendis, nos roteiros. Ambas as series foram lançadas e atingiram grandes vendas, o que colocou Adam Kubert como um dos pesos pesados da Marvel e o deixou escalado como um dos artistas para os projetos mais importantes.

 

Ambos, Adam e eu irmão Andy, assinaram, com a DC Comics em 2005 ( ao mesmo tempo seu pai Joe Kubert, escreveu a mini-serie, Sgt. Rock, para a companhia). Isto foi um choque para a industria , já que os Kubert (assim como John Romita  Jr.) sempre foram conhecidos por seus trabalhos na Marvel e por sua lealdade a companhia. Quando a Valiant Comics tentou contratar os irmãos em 1994, por uma quantia exuberante de dinheiro, ambos negaram cegamente e continuaram com a Marvel. Em uma entrevista com a Wizard os irmãos deixaram bem claro que saíram da Marvel desanimados, mas por outro lado estavam muito excitados pela mudança e por trabalhar na DC. Os irmãos também trabalham como professores na Joe Kubert School, fundada por seu pai. Adam da aula para a primeira turma, Andy para a segunda e Joe para a terceira.

 

Adam recentemente ilustrou uma saga para Action Comics (no Brasil publicado em Superman, pela panini comics ) a qual esta atualmente nas bancas.

 

 

 

 

Colaboradores Freqüentes:

 

Escritores:

 

Larry Hama;

Mark Millar;

Brian Michael Bendis;

Peter David;

 

Arte Finalistas:

 

Mark Farmer;

Dan Green;

Danny Miki;

John Dell;

 

Coloristas:

 

Richard Isanove;

Steve Bucellato;

Dave Stewart;

 

Lista de trabalhos:

 

Batman: Matman vs. predator (arte final)

Clash (DC, Lapis)

Jonny Quest (lapis e arte final)

Motoqueiro Fantasma/Blaze (Marvel, lapis)

Wolverine (Marvel, lápis)

Massacre: X-Men, Massacre: Universo Marvel ( Marvel, lápis)

Incirvel Hulk (Marvel, lápis)

X-Men ( Marvel, lápis)

Ultimate X-Men ( Marvel, lápis)

Ultimate Quarteto Fantástico (Marvel,lápis)

Gavião Negro (DC, capas)

Action Comics (DC, lápis e arte final)

 Uma boa dica pra quem gosta de referencias boas de narrativa e uma historia ocerente e bem abordada, é o novo quadrinho do superman, com o Adam Kubert nos lapis, aconselho.

Agora curtam alguns de seus trabalhos.

Abraços.

 

Fala ai galera, hoje ta um dia chuvoso aqui no trampo, acordei com muito sono, pois fiquei acordado ate tarde fazendo uns esboços e finalizando algumas coisas, paginas e na correria pra entregar todas da semana ate sexta feira.

Como todo artista sabe, é preciso inspirar-se em algo, ou alguém, e então estava eu revendo meus comics da linha Marvel Millenium ( Ultimate na gringa), e me deparei com um artista que vem me impressionando a cada dia que passa mais e mais, Ben Oliver.

 

 

 

Ele mistura um estilo mais tradicional, com proporções exatas, sem muita estilização no traço, mas tem uma personalidade incrível, e muito do “estilo moderno” que (pelo menos no meu caso) chama muita atenção. Sem contar que é muito versátil, já trabalhando como desenhista, arte-finalista, colorista e capista.

 

 

Conheci seu trabalho em Ultimate X-men, no Brasil publicado pela Panini Comics em Marvel Millenium Homem-Aranha, e já foi o suficiente pra me deixar fã do seu trabalho e utilizá-lo como grande referencia para o meu trampo.

 Aqui abaixo vou listar alguns trampos dele:

Desenhista:

2000AD -2000

Judge Dredd -2000
The Authority: Human on the Inside -2004
Ghost Rider -2006
The Losers -2003
Puncture -2001

Thunderbolts: International Incident -2008

Thunderbolts: Reason in Madness -2008

Tom Strong -2005
Ultimate Secrets -2008

Ultimate X-Men -2006/2007
Ultimate X-Men Complete Comic Book Collection -2006
Vigilante -2005

X-3 Stan Lee DVD Comic -2006

Wolverine: Dangerous Game -2008

Arte Finalista:

2000AD - 2000
The Authority: Human on the Inside -2004
Ghost Rider - 2006
The Losers -2003
Puncture – 2001
Thunderbolts: International Incident - 2008
Thunderbolts: Reason in Madness - 2008
Tom Strong - 2005
Ultimate X-Men -2001
Vigilante - 2005
Wolverine: Dangerous Game  - 2008

Colorista:

2000AD -2000
Astro City: A Visitor’s Guide -2004
Puncture -2001

Capista:

2000AD-2000
The Authority: Human on the Inside- 2004
Ghost Rider - 2006
A Nightmare On Elm Street - 2006
Puncture - 2001

 
Supernatural: Rising Son -2008
Thundercats: Dogs of War -2003
Ultimate X-Men -2006/2007
Confiram abaixo alguns dos trabalhos desse cara, que manda muito bem. Um dos melhores desenhistas na atualidade. Faltas artistas como ele. Pois fora uma boa historia o visual também importa.

Abraços!

Muitas pessoas querem ser quadrinista, ilustradores ou qualquer coisa que envolva arte gráfica no meio. Mas metade dessa gente mal sabe o real significado de – no caso do quadrinista - contar uma historia através de desenhos, imagens ou qualquer coisa que excede o som ou a palavra. Pois a realidade e que, muito antes de existirem as musicas, e as línguas, e a escrita, as historias eram contadas através e desenhos, e desde então isso só foi crescendo.

Muita gente quer desenhar por ser uma profissão “cool”, por acharem que e um serviço fácil, assim como acham que ser musico e algo fácil também, que da dinheiro e fama, ou porque sempre falaram ” meu filho desenha muito bem, deveria trabalhar como Mauricio de Souza” – sem desmerecer meu conterrâneo Mauricio, que ainda e um dos maiores (e mais espertos, na minha opinião) cartunistas do Brasil. Na realidade desenhista rala, e muito, tanto quanto ou ate mais que muitas profissões, se em outras você sacrifica seu cansaço físico, ou tempo a tarde com viagens de negócios, quando se desenha perde-se muito tempo, companhia, sono, e o cansaço mental se torna desgastante demais. Sem contar prazos, eu que ainda estou iniciando minha carreira, se e que assim posso chamar, já estou tendo dificuldades, pois com contas a pagar, escola, namorada família e amigos, você tendo um emprego e querendo ser quadrinista sem largar tudo pro alto, sabendo que o único tempo que tem para desenhar e a partir das 11:30 da noite, sendo que você acorda as 5:30 da manha pra ir pro serviço, fica muito difícil, mas ninguém disse que era fácil.

Faz tempo que gosto de desenhos, mas nunca havia tido coragem de me aventurar nesse universo, graças ao empurrão de muita gente, amigos etc., finalmente estou entrando nesse campo,e  não pretendo sair. Graças a dois irmãos gêmeos, nascidos aqui no Brasil, tomei muita coragem pra ir atrás, suas idéias, seus sonhos, e realizações me mostraram, em grande parte, o que e ser um quadrinista, embora eu ainda não seja um.

 

 

 

 

“Fábio Moon e Gabriel Bá são contadores de histórias.

Fábio é formado em Artes Plásticas pela FAAP, gosta de dança de salão e músicas cantadas por mulheres. Gabriel é formado em Artes Plásticas pela ECA-USP, não lê jornal e gosta de estar na companhia dos amigos.

Fábio e Gabriel são irmãos. Gêmeos.

Eles cresceram juntos, sempre moraram juntos e trabalham juntos. Já publicaram no Brasil, Estados Unidos, Espanha e Itália. Já ganharam os troféus HQ Mix, Angelo Agostini e o Xeric Foudation Grant.

Eles sabem que ninguém é uma ilha e a importância que uma pessoa tem na vida de outra e é isso que eles querem contar em suas histórias.
Para isso, eles criaram os 10 Pãezinhos. Juntos. “

 

Esse texto e tirado do site oficial deles, o link esta aqui ao lado, mas para ler seus textos, visitem o blog que esta ai ao lado, e bem legal.

Os dois ja ganharam muitos premios, sendo listados aqui embaixo (tambem tirado do site oficial).

Prêmios.

Xeric Foundation Grant – Roland (1999)

Angelo Agostini
Melhor Desenhista – Fábio Moon e Gabriel Bá (2005, 2006)
Melhor Roteirista – Fábio Moon e Gabriel Bá (2004)

HQ Mix
Melhor Edição Especial Nacional – 10 Pãezinhos: Mesa para dois (2006)
Melhor Revista Independente – 10 Pãezinhos: Um dia, uma noite (2006)
Melhor Blog de Artista – Os Loucos Underground (2003, 2004, 2005, 2006)
Melhor Edição Especial Nacional – 10 Pãezinhos: CRÍTICA (2004)
Melhor Desenhista Nacional – Fábio Moon e Gabriel Bá (2004, 2006)
Desenhista Revelação – Fábio Moon e Gabriel Bá (1999)
Melhor Fanzine – 10 Pãezinhos (1999)

 

 

Recentemente  Gabriel Ba trabalhou num projeto de 6 edicoes chamada The Umbrella Academy- Apocalipse Suit. Escrita por Gerard Way, vocalista da banda My Chemical Romance (muito boa por sinal).

 

 

 

 

 

 

Enquanto seu irmão Fabio Moon, acabou terminar de ilustrar Casanova, publicada pela Image comics, a qual já teve sua primeira temporada ilustrada por seu irmão Gabriel Ba.

 

 

 

 

 

 

 

Os dois são artistas incomparáveis, principalmente por mostrarem que o mercado nacional de quadrinhos tem inúmeras possibilidades de vingar, sem que seja necessário criar um heróis de colante verde e amarelo com poderes que vem do Sol, ou da água de coco.

 

Fica ai a dica, Procurem saber, e se quiserem ser quadrinistas, SEJAM, não tentem ser apenas mais um desenhista.

Ate.